В интерьере Европы

Наурыз – Nowruz – этот праздник весны, возрождения и обновления природы, который отмечают испокон веков наши народы, был занесен в 2009 году в Список нематериального наследия ЮНЕСКО, а 21 марта объявлен Международным днём Nowruz. Так, Наурыз стали отмечать и в странах Европы.

Например, в Брюсселе в 2019 г. было решено праздновать его ежегодно в великолепном Дворце изящных искусств Bozar. В тот год 140 артистов из Центральной Азии устроили концерт на большой сцене, ремесленники показали свои работы, посетители отведали традиционные блюда.

В нынешнем марте, чтоб не отменять празднование Наурыза, как это случилось в прошлом году, представители Bozar решили провести его в виртуальном пространстве, предложив фестиваль современного кинематографа Центральной Азии. В программу вошли по одному фильму из Казахстана, Киргизстана, Узбекистана и Таджикистана, а также встреча участников представления «Алма», состоявшегося в сентябре в Алматы в день окончания сбора яблок.

Известный художник, мастер инсталляций Ольга Киселева, экоактивист, архитектор Жанна Спун и исследователь Жанна Мамбетова рассказали об этом событии, направленном на сохранение дикого сорта яблони «Malus Sieversii».

Программу фестиваля можно было смотреть в онлайне в течение трёх дней в момент Наурыза на территории Бельгии и Центральной Азии. Даже при том, что фильмов было немного, фестиваль в Bozar стал исключительным и полезным событием. Ленты наших режиссёров в Европе удается увидеть крайне редко. Да, разве в наших странах часто показывают фильмы земляков? 30 лет назад распад Советского Союза больно ударил по кинематографу. В 90-е годы лишь самые отчаянные, самоотверженные режиссёры не опускали рук, умудрялись находить средства и ставить свои фильмы. Некоторые ленты стали попадать на международные кинофестивали и даже получать премии.

Эти первенцы, отмеченные западной критикой, посвящались теме маленького человека, живущего в суровых условиях, посреди бескрайних степей, в домике без света и воды, где герои моют голову из кружки над тазиком. Заметив интерес западной критики к подобной тематике, режиссёры в 2000-е годы стали её эксплуатировать. Так, как во многих французских фильмах герои живут в шикарных виллах на Лазурном берегу, почти все персонажи центрально-азиатских лент обитают в обшарпанных домиках с керосиновыми лампадками, с дребезжащим железным умывальником. Но при этом вдали от цивилизации у них есть мобильники.

Я далека от мысли отрицать факт существования таких жизненных реалий. Разумеется, не все живут в столицах в хороших условиях. Но тенденция увлечения одной только темой маленького человека разными режиссёрами на протяжении 30 лет в поисках кинолавров отвлекает их от основной цели –дороги к зрителю и не вносит ничего нового в развитие киноискусства.

Фильмы, представленные на фестивале в Брюсселе, неоднократно отмеченные на кинофестивалях, оказались достаточно разнообразны, интересны каждый в своём роде. Нужно отметить великолепную игру трёх главных героинь фильма «Дорога» режиссёра Носыра Саидова (Таджикистан), невероятно закрученный сюжет киргизского фильма «Сулейман гора» Елизаветы Стишовой и мастерски сплетенные коллизии узбекского фильма Рашида Маликова «Сабот», в котором аукается эхо афганской войны.

Зная подоплеку фильма «Марьям» казахского режиссёра Шарипы Уразбаевой, которая сняла его практически на собственные деньги всего за несколько дней, опираясь на энтузиазм съемочной группы в сложных условиях, можно только порадоваться успеху нашей землячки, получившей поддержку и премии на международных кинофестивалях.

Главную роль исполняет Меруерт Себбосынова, которая на самом деле потеряла мужа и осталась одна с маленькими детьми и скотом на ферме, затерянной в суровой степи. На мой взгляд, эта тема подходила для хорошего документального фильма, где героиня смогла бы напрямую излить свою трагедию. Режиссёр предпочла сделать из этой истории игровой фильм, ввела интригу, но в целом в ленте очень много недосказанностей, «белых пятен», которые можно объяснить недостатком бюджета.

Только вот зритель не может и не должен об этом знать. Это все равно, как если бы Рембрандт стал оправдываться, что его картины написаны в коричневых тонах из-за нехватки других красок. Художественный фильм, раз выйдя на экраны, живёт своей жизнью, как любое произведение искусства, которое не нуждается в пояснениях.

Фестиваль, который подготовил Вozar к Наурызу, не только помог бельгийскому зрителю открыть горизонты Центральной Азии, но и внес свою лепту в развитие кино нашего региона.

Огулбиби АМАННИЯЗОВА, Париж, фото предоставлены организаторами кинофестиваля